《扬州》这首歌词以细腻笔触勾勒出一幅水墨氤氲的江南长卷。开篇三月的柳絮与二十四桥的月色交织，将时空定格在烟雨迷蒙的春日扬州。玉笛声穿过渡口石阶，琼花暗香浮动的意象，暗合了这座城市千年文脉与人间烟火并存的独特气质。歌词中反复出现的运河波光与漕运帆影，既是历史的实体见证，亦隐喻着文明流转的生命线——隋唐以降的商贾往来沉淀为青石板上的车辙痕，盐商宅院飞檐下既回荡着《广陵散》的琴韵，也镌刻着码头劳工的汗渍。 “梅花岭畔忠魂骨，明月楼头玉人箫”两句形成精妙对仗，将史可法的凛然气节与杜牧的风流缱绻并置，揭示扬州文化刚柔相济的精神内核。歌词后半段渐次铺展的茶社晨烟、评弹声慢、漆器纹样等日常场景，恰似用现代视角重新装裱的古画，在皮市街的咖啡馆与旧城垣的凌霄花之间，完成传统与现代的互文。结尾处“千帆过尽终不是少年游”的慨叹，并非沉溺于怀旧，而是以流动的时空观解读扬州——运河水的绵延始终承载着新生与告别，这座城市的灵魂既封存在唐宋诗篇里，更跃动于永不枯竭的活水波澜中。
